珐琅碗碟定制的用途和特点「高淳陶瓷」
发布者:江苏高淳陶瓷股份有限公司 时间:2022-3-3
由当时欧洲传教士的私人信件得知,康熙-对这种洋玩意儿也很感兴趣,并力图使中国的珐琅工匠掌握这门技术,于是广州和北京内廷珐琅作的工匠分别在两地试烧画珐琅,经过大约10年的时间,成功地烧制出了我国的金属胎画珐琅器。康熙五十五年(1716年)以后,随着广州和欧洲的画珐琅器制作匠师进入内廷,参与指导造办处珐琅器的生产,甚至-操作,画珐琅器的生产遂呈现繁荣景象。
至于康熙朝宜兴胎画珐琅器外底所署款识,一般为康熙御制四字双行黄色堆料款,-双线方框,个别的如-博物馆收藏的宜兴胎画珐琅四季花纹茶壶,外底所署黄色堆料款康熙御制四字作上下左右排列,-海棠花式双线框。宜兴胎画珐琅用黄色珐琅料写款,可能是因为黄色能与褐色地形成鲜明对比的缘故,而若以褐色地衬托红或蓝色料款则不够鲜明醒目。
新增的各种色地、色地开光、色地轧道珐琅彩瓷器,图案繁复,不留空白,不题写诗句。雍正时盛行的诗、书、画、印相结合的白地珐琅彩瓷,此时继续生产,所题诗句和所用闲章与雍正时大同小异。如:
画月季、竹石题劲节亭亭千尺绿,芳枝长占四时春。迎首用翔彩朱文闲章,句末用彬然白文闲章、君子朱文闲章。
画石榴、-常题新枝含浅绿,晓萼散轻红。迎首用佳丽朱文闲章,句末用金成、旭映皆朱文闲章。
雍正初年时珐琅彩绘变化不大,构图仍是呆板的对称,但写生画开始多了起来,有了些活力,背景地仍是胭脂红、黄、蓝、白等色。到了雍正中期,院画的工笔画在整个社会流行开来,很得雍正-的赏识。珐琅彩瓷器的画工们迎合-的好恶,在珐琅彩瓷器上以 院画为底稿,开始勾、画、皱、染,这也是珐琅彩瓷器-的。绘画题材多为寓意深刻的芙蓉-、灵芝水仙、-牡丹、梅兰竹菊、翠竹麻雀、秋树八哥等,更有各种山水楼阁画面。
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