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一、完整的构图构图首先要有构图的意识,构图应该是通过对模特的感受及想要表达的状态,经过审美的训练,通过主观客观相结合,有取舍的将人物合理放入画面,而不是-将人物画上去。对于头像同样适用,不过对于半身像来说,头和手在画面中应该是完整的这点非常重要,这样构图才完整。
4、刻画
深入刻画要注重整体,从整体出发把握各部分的主次、虚实关系,使局部的细节刻画自然谐调地融入整体的大关系之中。深入刻画要抓住重点,切不可面面俱到地看见什么画什么。
一般来讲,人物的头部和手的形象是半身人像写生刻画的重点。首先是头部五官与神态的刻画;其次是手的形态“性格”;再次是衣纹。
头部的刻画与头像写生基本一致,所不同的是半身人像的头部并非是画面刻画的部分,因此头部的形体和色调都要放在相应的空间中去认识和刻画。
从整体上说,眼、鼻、嘴在形象塑造上应是依次减弱。头发、-和颈部恰好是黑、白、灰的三个色调;要着力分析和表现头部额、颧和下颏的转折;五官的刻画要谐调一致,双眼的描绘要相互照应,要与人物形象的动态,精神气质结合起来,求其自然含蓄,不可过分拘泥于高光等细节。
要依据头部的体积关系,处理好头发与背景、头发与-的虚实关系,以便于-刻画与调整,使其更富神韵。颈部的刻画要与头部和衣领联系起来。
颈部的处理要虚,与头部构成以虚衬实的效果,衣领的处理要简而实,与颈部构成以实衬虚的效果。
手的刻画从认识手的一般造型特征和运动规律入手。要画准手的形象和动态必须从大处着眼,确定手腕、手掌的基本造型,包括其缩形和明暗转折。
手指分为三组,即拇指、中间三指和小指,它们各具姿态。要注意手指关节的转折,在刻画中要有主次。
总之,手指的刻画与手的形象和动态密切相联系,切不可忽视。
衣纹的刻画衣纹的刻画要有分析有选择,不能照抄描摹,要与人物的动态趋势,前后空间及其变化相联系。
首先要抓住肩关节下面的腋窝、肘关节的肘腕等部位衣纹的大转折关系,对其形态的直曲、疏密、长短要有选择地予以表现。
一般来讲,离我们较近部位的衣纹刻画应深入,精细一些;较远部位的衣纹表现则应概括,简略一些。
-的腰部的褶纹起伏变化,与-的体积形体有着密切的关系,但也应简洁而准确地表现形体。
实际操作过程之中,要-注意把控明暗调子的层次感,否则就会让整个画面显得脏。一种技法就是将前两种运用到一起,也就是线面结合的方法。这种技法,相对于单纯的以线为主的技法和以面为主的技法而言,同时-了两者的长处,又带来了丰富和灵活的画面感。
对于这三种具体的半身人像素描的技法的运用,要做到因地制宜。遇到需要用线条来强调画面的时候就选择以线条勾勒为主。遇到强调明暗的则需要采用以面为主的画法;而当使用到线面结合的方法的时候,一定要避免出现单独两种画法分开来的错误,要汲取它们的所长,创造出-的作品。
五、衣纹与人体结构的关系
着衣人像的人体结构被衣服遮盖,观察时既要看到衣着特点,又要理解人体内部结构与形体,绘画时要通过表现衣着特征来体现形体。
外在衣纹直接依附于人体的形体结构,很多衣纹均随人体及人体运动而产生,衣纹的产生主要显示关节部位,因此要-留心关节处于特定运动状态下衣纹的变化,只有画好了衣纹的变化,才可能-地体现其内部的人体结构,只有处理好衣纹的变化,也才可能增强画面的丰富性和表现力。
衣纹一般可分为两大类:
1.折叠型,多出现于关节部位,如肘,膝部的腿折、腰、腹等,-当肢体弯曲时非常明显。它的特点是比较短而集中,也较深,即从衣褶的高点至紧贴肢体的低点起伏大,并从低点向外呈状态。
2.牵引型,多出现于肢体两个固之间,如肩至肘,膝至臀等,当肢体伸直摆动时更为明显,它的特点是较平直,而且多呈现长线状态。
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